20+ лучших онлайн-курсов по моушн-дизайну с нуля

Преимущества моушн-дизайна

Моушн-дизайн
не зря приобрел столь высокую популярность, так как он обладает набором важным
преимуществ. Например, это:

Оригинальная
и увлекательная подача контента

Анимационная
графика кардинально преображает статичную картинку, придавая ей динамику
движения

Она раскрывает целый мини-сюжет, который привлекает внимание зрителей
и удерживает его гораздо дольше, чем это сделала бы обычная графика. Особенно,
когда motion design создается при помощи компьютерных технологий с участием 3D-эффектов,
панорамного видео и в сочетании с атмосферными звуковыми эффектами, закадровым
голосом или музыкой

Краткость,
ясность, информативность

Моушн-дизайн
помогает визуализировать сложные идеи, концепции или сообщения, делая их
простыми и понятными для широкой аудитории. Качественно подготовленная
анимационная графика способна эффективно «упаковать» большой объем информации в
5-10-секундном видеоролике. Но в этом же заключается и многозадачность работы
моушн-дизайнера, из-за которой его называют «дизайнером-оркестром».

Быстрая
доставка контента

Грамотное
сочетание визуальных и звуковых эффектов позволяет доставить контент до зрителя
максимально оперативно. Поэтому motion design хорошо зарекомендовал себя там,
где время жестко ограничено: на телевидении, в медиа, рекламной индустрии и
т.д.

Универсальность

Комбинация
разных форматов контента и применение новейших компьютерных технологий делает
моушн-дизайн очень многогранным и придает ему широкие возможности. Его можно
использовать в разных местах и локациях: от заставки к фильму или телешоу до
промо-ролика компьютерной игры, презентации или прелоадера веб-сайта.

Онлайн-курс «Design Bootcamp» от School of Motion (на английском)

Продолжительность: 6 недель, 30 часов видеоСтоимость: 997 $Преподаватели: Майк ФредерикКому подходит курс: графическим и моушн-дизайнерам, арт-директорам

«Design Bootcamp»
– это ускоренная программа обучения, основанная на опыте современных моушн-дизайнеров.
Видеокурс научит не просто создавать анимации, а и работать с клиентами,
передавать идею. Для еще большего развития студенты курса могут общаться в
Facebook в закрытом сообществе курса. За каждым студентом закрепляется
наставник, который проверяет домашние работы.

Помимо стандартных видео лекций, автор курса подготовил
большое количество дополнительных обучающих материалов: интервью с успешными
дизайнерами, детальные PDF-файлы,
частный подкаст, упражнения и другие.

На уроках «Design Bootcamp»
вы научитесь:

• Работать с типографикой, настраивать композицию
  и цвет.
• Создавать моушн-объекты для рекламы.
• Добавлять в работы текстуру и настроение.
• Создавать анимацию 3D объектов в Cinema
  4D Lite.
• Искать вдохновение в брендинге, художественных
  работах.
• Зарабатывать настоящие деньги на моушн-дизайне.
• Оттачивать проект до совершенства.

Автор курса Майк Фредерик работает в сфере моушн-дизайна более 20 лет. За свою карьеру он сотрудничал с Discovery, HBO, National Geographic, Microsoft и другими мировыми брендами. На курсе вы получите большое количество критики своих работ от автора. Она поможет сделать ваши проекты совершенными.

Если Вы собираетесь пройти курс VideoSmile, можете получить купон на скидку.

Знания и навыки, необходимые для работы моушн-дизайнером

Профессия motion-дизайнер хоть и интересная, но очень сложная. Только овладеть программами по графическому дизайну будет недостаточно. Специалист должен знать и уметь очень многое. Но обо всем по порядку, вот основные навыки:

• основы типографики (оформление текста и подбор шрифта);
• теория цвета (разбираться в цветах и их сочетаниях);
• правила композиции (размещение объектов в кадре);
• основные компьютерные программы (Adobe After Effects, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator);
• основы сторителлинга;
• желательно знать основы сценарного или режиссерского искусства.

Создание анимационного ролика это своего рода искусство. Поэтому, кроме технических знаний и умений, специалист должен обладать чувством стиля и художественным вкусом, быть креативным и находить нестандартные решения в сложной ситуации, быть коммуникабельным и уметь анализировать и обрабатывать информацию.

И еще одно немаловажное качество, которым должен обладать моушн-дизайнер (впрочем это  можно отнести и к любой другой профессии), это желание постоянно учиться и узнавать что-то новое в своей профессии

КУРСЫ MOTION-ДИЗАЙНА В НЕТОЛОГИИ

10 лучших курсов по графическому дизайну Название курса	Срок обучения	Сертификат	Рассрочка	Цена
	9 мес.	Да	Да	80940 руб.

МОУШН-ДИЗАЙНЕР В 2D И 3D – Перейти на сайт

Информация о курсе

Длительность курса — 9 месяцев, и за это время вы научитесь анимировать простые объекты, создавать 3D-модели, использовать монтаж, цветокоррекцию и звук, влиять на восприятие зрителя, работать с заказчиком на фрилансе и в студии, оптимизировать работу над проектом, освоите After Effects и Cinema 4D. Он подходит для новичков в дизайне и продуктовым и графическим дизайнерам. Вы получите ценный опыт практики на задачах реальных агенств и найдёте первые заказы, а также 4 полноценных проекта в портфолио, шоурил ваших работ и диплом о профессиональной переподготовке.

Что входит в программу обучения:

• Введение в профессию и история дизайна;
• Основы дизайна;
• Анимация 2D-персонажа и создание эксплейнера;
• Cinema 4D. 3D-анимация и моделирование;
• Композитинг и хромакей. After Effects;
• Основы монтажа и саунд-дизайна;
• Дополнительный блок. Soft Skills;
• Шоурил. Итоговый проект.

Преподаватели

Эксперты-практики в сферах дизайна и искусства. Каждый из педагогов работал с крупными компаниями и имеет большой опыт, которым поделится с учениками. С полным списком преподавателей вы сможете ознакомиться на официальном сайте.

Формат

• Вебинары в онлайн режиме, где вы сможете задать вопрос и получить экспертный ответ;
• Видеозаписи с возможностью просмотра в любое удобное время;
• Домашние задания с проверкой и обратной связью.

Стоимость

Полная стоимость курса — 134 900₽. Новая цена с учётом скидки — 80 940₽. В рассрочку — 3 372₽/мес.

Преимущества

• Возможность оплаты по месяцам;
• Учеба в удобное для вас время;
• Наполнение портфолио и помощь в трудоустройстве;
• Официальный документ: диплом о профессиональной переподготовке;
• Получение первых заказов уже во время обучения;
• Изучение не только теории, но и практики;
• Программа устроена так, чтобы вы прошли весь путь для старта в профессии.

Недостатки

• Ограниченное количество мест на курс;
• Непродолжительное время действия скидки;
• Длительное время обучения.

Отзывы

Работала графическим дизайнером, когда решила расширить круг собственных возможностей. О моушн-дизайне знала только определение, и для меня, как для новичка, обучение было довольно комфортным. Понравилась отзывчивость преподавателей. Алёна Крамаренко

Я для себя сразу поняла, что работать буду в онлайне, но не могла выбрать конкретное направление. Решила выбрать из доступных курсов Нетологии. Прочитав о моушн-дизайне поняла, что это довольно востребованная профессия. Курс оказался идеальным для новичков по типу меня, и теперь я уже продолжительное время работаю и получаю стабильный доход)) Отдельное спасибо команде Нетологии за помощь в трудоустройстве и с портфолио, а то боюсь, было бы сложно самой все сделать. Саша Куликова

Давно хотел разобраться с интерфейсом программы After Effects а то, сами понимаете, с её неисчерпаемыми инструментами это довольно затруднительно. Курс в этом, безусловно, помог. Вообщем, остался доволен и не пожалел, что прошёл его. Спасибо! Алексей Смирнов

Специализация

Моушн-дизайн включает довольно много разных направлений и стилей. Вы можете работать в каком-то одном из них или быть универсальным специалистом.

Два самых крупных направления – это 2D и 3D-графика. Оба варианта сейчас актуальны и востребованы, хотя постепенно чаша весов все же склоняется к объемным изображениям, особенно в игровой индустрии и рекламе.

Популярные стили в моушн-дизайне:

• морфинг – трансформация одного объекта в другой;
• ликвид-моушн – перенесение на предметы свойств жидкости, когда они перетекают, появляются капли, брызги, струи;
• низкополигональный стиль – составление картинки из простых геометрических фигур;
• стоп-моушн – резкие порывистые движения объектов;
• строковый дизайн – предметы прорисованы толстыми или тонкими линиями, которые движутся, меняя очертания объектов;
• изометрия – вид на кадр сверху и сбоку, как будто съемка с камеры на верхнем этаже здания;
• пиксельный дизайн – привет первым игровым приставкам – если вы помните, как там выглядело изображение, то поймете суть этой технологии;
• комиксный дизайн – яркая и довольно подробная прорисовка персонажей и предметов;
• покадровая анимация;
• всплывающая анимация (по типу всплывающих окон в браузере);
• каллиграфия и надписи чернилами;
• ретрографика;
• неоновое оформление, которое сейчас очень популярно;
• цифровой сюрреализм;
• комбинирование 2D и 3D.

Вы можете начать с одного стиля и стать в нем профессионалом высокого класса. А можете постепенно осваивать разные технологии и создавать разнообразный анимационный дизайн.

Кто такой моушн-дизайнер?

«Motion» в дословном переводе с английского означает «движение». Поэтому моушн-дизайнер – это специалист, который занимается анимационным оформлением различных изображений в движении. С результатами работы такого специалиста мы сталкиваемся постоянно, на экранах телевизоров, в рекламных роликах, на страницах веб-сайтов и в различных клипах.

Несмотря на то, что профессия моушн-дизайнера малоизвестна широкому кругу аудитории, она не новая, а первые дизайнерские проекты в этой области были созданы еще в первой половине 20 века и связаны они с развитием кинематографа, когда начали появлятся первые анимированные картинки в движении (логотипы, титры).

В настоящее время моушн-дизайн очень востребован, без него не обходится практически ни один видео-клип или рекламный ролик. Но по сравнению с первыми проектами, сейчас возможности моушн-дизайна  настолько разнообразны, что все сразу и не перечислишь.

Motion-дизайн широко применяется в создании компьютерных игр, оформлении  страниц различных сайтов, создании видео-клипов и рекламных роликов. Уточню, что под моушен-дизайном понимается не только изображение, которое приводится в движение, но также текст и звук, соответствующие определенной картинке. Самые простые ролики можно сделать в формате 2D, а более сложные в 3D.

Чем выше уровень компьютеризации различных сфер нашей жизни (в том числе активное развитие бизнеса в интернете, увеличение количества разнообразных онлайн-сервисов), тем больше востребованы услуги моушн-дизайнера.

Главная задача специалиста – создать такую анимацию, чтобы это привлекало зрителя, завораживало и удерживало его внимание. Для этого дизайнер может использовать различные фишки, благо, что современные графические программы и видео редакторы позволяют реализовывать любые творческие идеи и замыслы

Основные инструменты для создания шедевров моушн-дизайна – это Cinema 4D,  Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects и другие.

Задачи моушн-дизайнера

К списку основных относятся:

привлечение внимания через движение – на самом деле при просмотре motion-видео, мысль о рекламе продукции, логотипе появляется только в последней момент

В это время внимание потребителя сконцентрировано на движении картинок/слайдов;
удержание аудитории;. Ко второстепенным относят:

Ко второстепенным относят:

• определение целевой аудитории и формы подачи контента;
• определение цели и стиля будущей работы;
• умение работать с различными программами;
• поиск необходимого (дополнительного) материала;
• создание заготовок (набросков) проекта;
• выбор оптимальных методов, программ, технологий;
• планировка сценария (сюжетно линии/й);
• создавать шаблоны в редакторе с учетом цветовой гаммы.

FAQ

Есть ли возможность возврата денег?

Да, в случае, если вас что-нибудь не устроит, вы сможете с легкостью вернуть заплаченные деньги. Покупая наш курс, вы ничем не рискуете, если обучение вам не подойдет. 

Где взять инструментарий After Effects?

Программа скачивается на официальном сайте: http://www.adobe.com/ru/products/aftereffects.html. Пробный период длиться 30 дней, стоимость подписки – 599 рублей.

Доступен ли курс для жителей других стран?

Да, команда платформы позаботилась о поддержке многих сервисов оплаты, таких как: Webmoney, Яндекс.Деньги, кошелек QIWIили Liqpay.

Есть ли ограничение по количеству устройств?

Нет, вы можете работать на любом удобном для вас персональном компьютере.

Также вы можете посмотреть другие наши курсы:

1. Обучение инструментарию программы Maya
2. Все, что нужно знать о работе с 4D Cinema
3. Курс по работе в Adobe Illustrator

Интересные техники анимационного дизайна

Разнообразие приемов и техник в анимационной видеографике зашкаливает. Не зря освоение этой специальности занимает так много времени. Помимо простых плоских и объемных анимаций в моушене практикуются и более интересные способы подачи информации.

Стоп-моушен

Вы, наверняка, не раз видел применение техники стоп-моушен в различных рекламных и обучающих роликах. Этот метод подойдет как для 2D так и для 3D визуала. Суть способа — частые остановки кадра, таким образом создается картина с постоянными прерываниями, что выглядит очень необычно.

Ликвид-моушен

Полной противоположностью является техника ликвид-моушен. Здесь создается эффект перетекания одного объекта в другой, плавная и порой неожиданная трансформация предметов. Видеоролики с использованием этой техники очень яркие и живые. Текучая картинка может надолго задержать зрителя у экрана и поможет доступно донести информацию до смотрящих.

Squigglevision — дрожащая анимация

Такой прием в моушен дизайне всем известен по рекламе напитка RedBul. Подробнее о нем я писала в своей статье «Squigglevision — дрожащая анимация в Adobe Flash (Adobe Animate)»

https://youtube.com/watch?v=7p89-V0NvZM

Анимационный дизайн – одно из самых интересных и востребованных направлений в дизайне. Его освоение потребует многих часов кропотливой работы, но оно того стоит, ведь ценник на услуги моушен-дизайнера начинается от отметки выше среднего заработка по стране и до бесконечности, в зависимости от опыта и профессионализма. Огромный плюс заключается в том, что данный навык можно использовать для создания пассивного источника дохода, например, разместив свои работы на Envato. Пример работ с расценками ниже.

Где используется моушн-дизайн

Создание графики движения до повсеместного распространения компьютеров и интернета было трудоемким и дорогостоящим процессом. С начала 2000-х гг. моушн-дизайн уже занял место в киноиндустрии, а с 2010-х появился в маркетинге и медиа. Сейчас анимации используются везде, где производится контент.

Области применения моушн-дизайна:

1. Киноиндустрия и телевидение. Анимационная графика появляется в титрах, заставках, оформлении программ, используется при производстве трейлеров и тизеров.
2. Медиа. Обучающие, новостные, развлекательные порталы часто используют графику движения для создания коротких роликов.
3. Реклама на телевидении и в интернете, нативная реклама в виде инфографики с анимацией.
4. Бизнес. Презентации и инфографика для сайтов, представления продуктов, конференций, встреч с бизнес-партнерами.
5. Образование. С помощью графики можно представлять информацию, объяснять сложные понятия.
6. Индустрия развлечений. Сюда относятся стриминговые сервисы, игры, развлекательные видеоролики.

Анимационная графика — один из самых быстрорастущих каналов маркетинга. Это хороший способ вовлечения в контент, а для бизнеса— возможность представить ключевые идеи и ценности, донести рекламное сообщение до аудитории.

Как научится делать моушн-видео?

Научиться делать качественные ролики с моушн-графикой может каждый. Звучит конечно невероятно, но несмотря на бешеную популярность моушн-графики, в интернете практически не было обучающих курсов по этой теме. Но с появлением курса «Супер моушн» все изменилось.

Авторы курса сделали уроки по моушн-графике доступными и понятным каждому. Видеокурс наполнен качественным и полезным контентом, чтобы он был интересен как новичкам, так и более продвинутым пользователям программы After Effects.

Чтобы эффкт от курса был максимальным, все занятия в курсе состоят только из практических уроков. Никакой занудной теории, только практика. После изучения каждой главы курса вы создадите готовый видеоролик.

В подтверждение своих слов приведу обзорный ролик одной из глав курса по моушн дизайну.

Глядя на эти ролики может показаться,что сделать что-то подобное вам не под силу, но в самом деле это проще чем кажется. В этом Вы можете убедиться сами посетив страницу с курсом и почитав отзывы реальных учеников.

Есть еще одна вещь на котороую я хотел бы обратить ваше внимание — это отсутствие конкуренции на рынке моушн-дизайна. Но пройдет еще пару-тройку лет появится больше специалистов в этой области и ниша моушн дизайна будет занята

Если вы человек творческий и решили стать первым среди тех, кто хочет попробовать себя в новом перспективном  виде дизайна — действуйте. А видеокурс «Супер Моушн» вам поможет!

P.S. Как применить промокод читайте здесь →

Заведите библиотеку вдохновения

Очень важно собирать полезные и вдохновляющие материалы в едином месте. Это может быть отдельная папка на компьютере, альбом в pinterest или же блокнот в evernote

Преимущество последнего варианта в умной сортировке файлов – вы можете создавать блокноты, отдельные заметки и присваивать им определённые теги. И все это можно просматривать с телефона, браузера или ноутбука.

Грамотное сортирование найденной информации поможет вам с легкостью находить нужные видео, фотографии или иллюстрации. Таким способом вы будете воспитывать у себя вкус и будете понимать, что вам нравиться и что для вас является красивым и крутым в моушн дизайне.

Заведите себе привычку, каждый день находить 1-2 вдохновляющих видео или изображения и добавлять их в свою библиотеку. Уже через 30 дней у вас будет 30-60 крутых работ, которые будут служить источником вдохновения.

Ретро-графика

Все новое – это хорошо забытое старое. Ретро-графика была популярна весь 2020 год, но ее стремительное развитие предсказывается и на 2021. Тенденция не обошла и моушн дизайн. Ретро представляет собой совершенно другой стиль по сравнению с современным дизайном, и в этом заключается его основное преимущество. Ретро-эффекты в движении выглядят круто, они пробуждают ностальгические воспоминания и способны привлечь гораздо больше аудитории, чем ожидалось.

Drink & Sport от Jambo

MyDFS platform от Lemon Digital

Особо смелые дизайнеры могут объединять ретро-графику с VFX,
чтобы добиться максимально привлекательной картинки, как на примере ниже.

SweeTARTS Endless Variety Gummies от VelveSpectrum

13.

Как делать стоп-моушн

Давайте заглянем за кулисы студии, где создаётся магия. Для примера — одна из наших последних работ, клип на песню Оли Красновой. 16 октября состоялась его премьера на MTV Россия.

Мы сняли ролик в рекордно короткие сроки: на чистую съёмку у нас ушло три полных рабочих дня и около 16 литров кофе. :–)

Техника анимации довольно простая, но требует терпения и долгой практики. Оператор создаёт серию фотографий, передвигая или трансформируя объекты между кадрами — по миллиметрам. Если соединить все фотографии в видеодорожку, получится кадр с двигающимися предметами. Для создания одной секунды видео делается от 17 до 30 фотографии.

Инструменты

Камера. В студии мы снимаем на зеркальную технику, но для быстрой анимации можно использовать даже смартфон с хорошей камерой.

Штатив или имитация штатива для стабильного положения камеры.

Несколько объективов. Тут свои нюансы: мы советуем использовать старые мануальные объективы, такие как Гелиос или Никон серии D. В современных объективах апертура управляется электронно, и с каждым новым кадром она закрывается в чуть-чуть другой позиции. Это может быть незаметно на фотосессии, но при монтаже и в финальной работе приводит к фликеру — перемене света от кадра к кадру, который заметно портит финальную картинку.

Свет. Профессиональное освещение или даже самодельный источник из торшера и отражателя

Важно, чтобы свет в кадре оставался стабильным от начала до конца съёмки. Изменение яркости или направленности светового пучка может серьёзно испортить картинку в финале

Исключение: вы сознательно делаете затемнение или смещение угла освещения, например, для имитации движения солнца в течение дня.

Программа для монтажа. Мы используем профессиональные видеоредакторы, но если хотите снять короткое видео самостоятельно, в сети много любительского софта, который справляется с базовыми задачами.

Вот и всё — с таким набором можно снять вполне достойный материал. В конце этой статьи мы оставим несколько полезных ссылок на случай, если решитесь сделать видеоролик своими силами.

Команда

Количество людей, задействованных в проекте, всегда продиктовано его сложностью. Если съёмка в большой декорации — понадобятся художник и декоратор, если одновременно в кадре нужно анимировать много объектов, кроме главного аниматора, нужны ассистенты. Они делят между собой персонажей или объекты, которые находятся в кадре, — каждый работает со своей группой предметов.

Но если проект не сложный, над ним может работать один-два человека с навыками оператора, аниматора, режиссёра и художника.

В съёмках вышеупомянутого клипа для Оли Красновой участвовали 10 человек.

Сроки

Опять-таки, всё зависит от сложности проекта. Одно рекламное видео в технике стоп-моушн с хронометражем почти три минуты мы снимали два с половиной дня. А до этого ещё был двухнедельный подготовительный период. В этом время мы разрабатывали креатив, подготавливали реквизит и студии.

А для простой контентной анимации на 15–20 секунд без сложных декораций и сценария (например, в кадре только продукт и пять аксессуаров) вам потребуется сделать от 200 до 380 кадров. Обычно на это уходит от двух до пяти часов работы в студии, плюс ещё часа четыре на монтаж и обработку видео. На выходе — готовый продукт.

https://player.vimeo.com/video/266546531

На создание этого рекламного ролика для Wella продолжительностью 37 секунд нам потребовалось семь часов съёмки и один рабочий день на цветокоррекцию и монтаж.

Этот проект примечателен тем, что 70% съёмки проводилось прямо на презентации новой линейки продукции Wella

Мы работали непосредственно посреди тусовки гостей, что привлекало дополнительное внимание аудитории. Люди снимали процесс на мобильные телефоны и выкладывали в сеть, что придало мероприятию дополнительный вирусный охват.

По данным клиента, ролик повысил вовлечённость аудитории в сети на 41% по сравнению с предыдущими презентациями новых продуктов компании.

Зернистая текстура

Чистые, сугубо геометрические фигуры могут быть великолепны.
Нет ничего лучше, чем белое офисное помещение или изысканная простота японской
эстетики. Но иногда мы хотим немного оживить это. Тут появляется «зернистость» –
тренд, используемый в моушн дизайне для придания шума визуальным элементам,
которые в противном случае могли бы казаться плоскими и безжизненными.

Использование зернистой текстуры на следующем видео от Allen
Laseter добавляет ощущение грубости, которая дополняет звуковую часть ролика.

Mumblephone от Allen Laseter

На следующем примере от Space Valley зерно используется для преобразования простых 2D-фигур в формы с текстурой и чувством глубины. Это создает ретро атмосферу, которая дополняет ностальгический стиль анимации.

Spave Valley Opening от Osc Lorenzo Florissi

20.

Как стать моушн-дизайнером: курсы

Профессия моушн-дизайнера новая на российском рынке труда. Стандартных требований нет, так и нет специализированных программ обучения в классических университетах. Так что каждый дизайнер графики движения в буквальном смысле создает себя сам.

Онлайн-курсы для моушн-дизайнеров длятся от нескольких месяцев до 2 лет. Обучение предполагает комплексную подготовку: студенты учатся применять принципы графического дизайна на практике, создавать тематические и информационные ролики, работать с видеопроектами.

Можно проходить отдельные курсы по направлениям моушн-дизайна и программам для создания анимации. Например, есть программы подготовки художников по компьютерной графике (VFX), обучение видеомонтажу в Premiere Pro, Adobe Illustrator и т.д. Это более глубокое обучение конкретному инструменту.

Можно ли научиться самостоятельно: где найти уроки

Алекс Мальцев, совладелец дизайн-студии Baker Team, рекомендует новичкам изучить тонкости композиции по книге Ольги Голубевой («Основы композиции») и особенности работы с цветом по учебнику Джеймса Гарни (Color and Light).

Можно осваивать моушн-дизайн пошагово самостоятельно: от теории по книгам и публикациям профи до практики в специализированных программах, опираясь на пошаговые уроки. Есть бесплатные курсы, но они, как правило, плохо структурированные и поверхностные. Стоящие обучающие программы можно найти в англоязычном интернете. Это, например, лекции Hack Design от специалистов Google, Techcrunch, Facebook.