14 бесплатных онлайн-курсов по моушн-дизайну для начинающих

Содержание:

Как я стал аниматором

В детстве я посмотрел передачу «Спокойной ночи, малыши!». В программу позвали аниматора, и он изобразил в блокноте, как создаётся рисованный персонаж. С тех пор я мечтал только об одном — стать персонажным аниматором. В то время, 20 лет назад, возможностей сразу выучиться на аниматора было меньше. Я поступил в Палехское художественное училище и получил специальность «художник лаковой миниатюры», а потом приехал в Москву и устроился работать на анимационную студию «Солнечный дом». Они тогда как раз делали мультфильм «Князь Владимир». Там, на студии, я работал и одновременно учился у профессиональных аниматоров.

Несколько лет я переходил из студии в студию, попробовал себя в разных видах анимации, освоил разные техники, работал и на фонах, и в композитинге, но больше всего мне нравилась персонажная анимация. Постепенно из простого аниматора я вырос до главного аниматора, работал супервайзер-аниматором на анимационном сериале «Сказочный патруль».

Во время работы я видел, что аниматоров на проектах не хватает, мне нужны были коллеги-профессионалы. Я решил сам их обучать: открыл онлайн-школу анимации и создал тематическое сообщество в социальной сети. Сейчас, спустя 5 лет, в нашей школе учатся 300-400 студентов в месяц, наши выпускники работают на студиях анимации в России и за рубежом. Мы учим анимации, режиссуре, сценарному мастерству, проводим ежегодный «Слёт аниматоров», куда приезжают иностранные спикеры, представители студий, аниматоры и все, кому интересна эта профессия.

Я руководитель проекта, занимаюсь его развитием и продвижением, поэтому времени на преподавание или создание анимации практически не остаётся. Однако я планирую развиваться дальше в индустрии. Например, есть идея создать компьютерную игру, но не хватает знаний, так что я собираюсь пойти на курсы и выучиться на геймдизайнера.

Курс Виталия Векслера

Видеоуроки по созданию мультипликационных фильмов и примеры готовых фильмов «Основы домашней мультипликации»

Создание анимации – интересный и захватывающий процесс, особенно если в вашем распоряжении доступны понятные и эффективные уроки. Список сегодняшних инструкций – именно такой.

Применяя полученные знания на практике, пошагово выполняя советы автора, вы легко научитесь создавать анимацию различной сложности. Уроки больше предназначены для продвинутых пользователей, которые уже обладают некоторыми навыками создания анимации, ориентируются в функциональных возможностях и инструментах программы. Конечно, новички также найдет для себя много полезного и необычного, смогут еще больше узнать о невероятном потенциале мира анимаций.

На канале бесплатно доступны 60 уроков, в процессе изучения которых вы уже сможете создать свой собственный мультфильм.

Как создать анимацию с медузами?

В качестве идеи для урока используем гифку — кадр из фильма, который превращаем в векторную графику. Самым сложным элементом является медуза, также прорабатываем другие элементы: часть помещения и персонажей. Кратко освещаются основные функции, особенности и инструменты программы, как и в предыдущих уроках. Особенность урока в том, чтобы показать движение медуз по определенной траектории.

Автор покажет и расскажет, как реализовать эту идею, чтобы движения были максимально естественными и плавными. Вы также увидите, какие именно клавиши использует автор вебинара, благодаря чему закрепите навык владения горячими клавишами.

29.

KakaoTime Animation Studio

Курс состоит из 3-х классов. Каждый класс продолжительностью 4 месяца (16 недель). Программа всего курса рассчитана на год (12 месяцев). Но рекомендуемое время на выполнение заданий гибко. Это значит, что в случае, если ученик будет опережать своих сокурсников, есть возможность перейти на класс выше. Также и наоборот – ученик по собственному желанию может остаться повторно в предыдущем классе, чтобы закончить свои задания в таком ритме, котором ему будет наиболее комфортно.

Курс рассчитан как для новичков, так и для тех, кто уже знаком с основами анимации и хочет улучшить свой уровень. В зависимости от уровня подготовки ученики зачисляются в разные классы. В каждом классе есть набор лекций и практических заданий, которые студент должен изучить и выполнить. Обучение происходит в онлайн режиме. Студентам заранее высылаются видеолекции, по которым они внимательно изучают теоретическую часть и приступают к выполнению упражнения на заданную тему.

Как анимировать самолетик?

Начинаем с обзора базовых вещей – прорабатываем основные инструменты, создание нового проекта (нового документа), рабочих окон. Рисуем основу с нуля в программе. Также можно использовать Иллюстратор, а затем импортировать его в After Effects. Настраиваем новый документ и начинаем рисовать, чтобы затем анимировать изображение.

Особое внимание уделяем плавности движения гифки, настраиваем параметры Rate, позволяющие добиться необходимого эффекта. Сегодня работаем с 14 кадрами в секунду, по аналогии с фильмами

Смотрим на результат, исправляем недочеты вносим корректировки в проект. Также работаем с траекторией полета, с объектами, выходящими за рамки листа. Используем перо и другие инструменты.

30.

Ступеньки карьеры и перспективы

В сфере 3D-графики 3D-аниматоры — самые востребованные специалисты, от которых во многом зависит успех фильма. Карьера 3D-аниматора может развиваться в направлении освоения смежных специальностей (художник-постановщик, художник по текстурам, моделлер, сетапер, визуализатор, композер). В вертикальном направлении роста карьеры 3D-аниматор может стать ведущим аниматором или лидом по анимации, который осуществляет общий стиль анимации всего проекта, контролирует работу всей команды специалистов, обучает их. В дальнейшем возможен рост до владельца или директора анимационной студии.

Башмет центр (ЦАО)

Здесь научат работать с программой Dragonframe и создавать собственные мультфильмы. Работа ведется в смешанных техниках: перекладная анимация, пластилиновая анимация, компьютерная 2D анимация, песочная и stop-motion анимация. Курс рассчитан для всех возрастов.

В этой школе ребенок научится:

  • Как правильно ставить свет, компоновать кадр, работать с камерой и программами
  • Ученик всегда сможет выбрать своего любимого персонажа, а также разработать своего собственного и провести его через увлекательный мир, созданный своими руками
  • Техники
  • Перекладная анимация
  • Кукольная анимация
  • Пластилиновая анимация
  • 2D анимация
  • Stop motion
  • Песочная анимация

Школа Анимации

Специализированный сервис предлагает различные варианты получения знаний, необходимых для входа в аниме-сферу. Раздел по предмету обзора представлен как платными, так и бесплатными кейсами.
 
В числе последних значится вводный мини-курс. При просмотре лекций новички узнают, как установить профессиональный софт, и познакомятся с основными «заповедями» профессионала. Следуя инструкциям спикеров, начинающие профи создадут пробную локацию в объемном пространстве.

В свободном доступе находится контент ютуб-канала, где, к примеру, можно ознакомиться с подборкой лучших студенческих работ. 
 
 

Как создать анимацию собаки?

Превращаем в анимацию векторное изображение собаки, предварительное найденное в Сети. Для реализации урока можно использовать собственные рисунки из Adobe Illustrator. Автор подробно описывает основные инструменты и рабочие области программы, останавливаясь на каждом пункте. Благодаря этому вы узнаете об особенностях инструментария.

Кроме того, из урока вы узнаете, что такое Anchor Point или точка привязки (выделанная точка кадра), для чего это нужно и как работает. В качестве основного инструмента на протяжении всего урока будем использовать перо, чтобы приобрести и закрепить новый, важный навык.

Автор также покажет, как работать с масштабами, что такое непрозрачность, повороты и многое другое.

13.

Аниматор — перспективы профессии

Аниматор — профессия будущего. Визуальный контент окружает нас повсюду, и его будет требоваться всё больше и больше.

  1. С ежегодным увеличением бюджетов на съёмку кино и разработку видеоигр и популярностью анимационного кино анимирование как вид деятельности становится просто незаменимым. Востребованность аниматоров для кино и анимационной индустрии и в России, и за рубежом огромна.
  2. Уже сейчас технологии виртуальной и дополненной реальности предоставляют аниматорам огромный спектр для самореализации и получения высоких доходов. С развитием VR/AR технологий анимационные изображения могут быть транслированы с высокой степенью реалистичности и погружения. Это очень перспективное направление.
  3. Развитие игровой индустрии напрямую создает высокий спрос на специалистов в сфере анимации. В том числе в новой отрасли — в гейм-индустрии.

Полезные уроки

GeekBrains

Программы с гарантированным трудоустройством, онлайн-программы со стажировками, интенсивы, вебинары, мастер-классы и кейсы для подростков – на сайте портала Geekbrains посетители смогут найти оптимальный вариант получения образования

Познавательную информацию можно почерпнуть на тематических вебинарах или из статей в разделе «Блог».
 
Кейсов по мультипликации на ресурсе пока нет, однако, учитывая тесную связь данной сферы с геймдевом, пользователям стоит обратить внимание на 10-месячный комплекс «2D-художник игр». В рамках учебной программы студенты освоят цифровой рисунок, разберутся в азах стилизации, прокачают креативность и приобретут опыт в использовании инструментария 2D-художника.

 

Смотри и учись

Образовательный маркетплейс Smotriuchis является площадкой, на которой размещены видеокурсы популярного содержания. На выбор пользователей – разработки, направленные на повышение профессионального уровня и раскрытие творческого потенциала потребителя. На заявленную тему ресурсом представлено несколько кейсов, среди которых есть платные и бесплатные.
 
В числе первых значится, например, курс для начинающих. Эксперт познакомит с разновидностями ремесла, техникой перекладки и необходимым материалом. Слушатели узнают об этапах создания движущихся картин, освоят метод покадровой съемки, рассмотрят приемы монтажа и добавления звукового сопровождения. Для закрепления знаний – демонстрация элементарных примеров, пошаговые инструкции и лайфхаки от мастера.

Изучение базовой программы для новичков не требует финансового участия. Неофиты узнают об отличиях анимации и мультипликации, выяснят значение термина «зоотроп», разберут нюансы обратной съемки и иллюзии движения. 
 

Как бы ни были хороши навыки, стоит не забывать, что по-настоящему успешны те картины, в которых присутствует оригинальная идея и чувствуется вдохновение автора. Вячеслав Котеночкин, Александр Курляндский и другие «родители» Волка и Зайца не дадут соврать.
 

Анимация и мультипликация — в чем разница

Аниматор/мультипликатор является полноценным художником в жанре мультипликационного кино. И в общем понимании мультипликация и анимация — это по большому счету синонимы почти с полным смысловым тождеством.

Считается, что мультипликация — прижившееся в советский период название. В наши дни абсолютного доминирования англицизмов в языковой среде термины «анимация» и «аниматор», честно говоря, уже даже не кажутся заимствованиями.

Теперь дадим несложное определение анимации-мультипликации (как мы выяснили выше, это одно и то же). Мультипликация — это совокупность приёмов, создающих у человека визуальную иллюзию движения нарисованных предметов, которые очень быстро сменяют друг друга (от 12 кадров в секунду). Соответственно, аниматор/мультипликатор — это специалист, который и создаёт иллюзию этого движения нарисованных объектов путём их быстрой сменяемости.

Однако это общая характеристика, и она в целом правильная. Однако добавим, что некоторые профессионалы все же считают, что разница между анимацией и мультипликацией существует, и мультипликация — это элемент понятия «анимация».

БЕСПЛАТНЫЕ КУРСЫ

Название курса

Школа

Срок обучения

GeekBrains

2 урока

XYZ-School

7 дней

AnimationSchool

3 урока

КУРС ОТ GEEKBRAINS – Перейти на сайт

Информация о курсе

Уроки от школы GeekBrains посвящены не совсем теме 3д-анимации, но посмотреть их в качестве общего развития все-таки стоит

Обращаю ваше внимание на то, что курс рассчитан на слушателей с базовыми знаниями и пониманием основ ООП

Что вы узнаете:

  • Принципы работы компьютерной 2Д и 3Д-графики;
  • Работе с текстурами, матрицей и освещением;
  • Правилам наложения текстур;
  • Основам работы с примитивами.

Преимущества:

  • Положительные отзывы от учеников;
  • Можно просматривать в любое время.

Недостатки:

  • Требуется регистрация на сайте;
  • Нет обратной связи.

КУРС ОТ XYZ-SCHOOL – Перейти на сайт

Информация о курсе

Бесплатный курс для 3D-аниматоров, который позволит немного погрузиться в карьеру 3Д-художника и увидеть процесс создания трехмерных изображений изнутри. Для того, чтобы пройти обучение, потребуется установка Maya или Blender, Photoshop, Substance Painter.

Чему вы научитесь:

  • Установке и настройке интерфейса программ;
  • Работе с инструментами трансформации;
  • Редактированию геометрии;
  • Работе с топологией;
  • Работе с материалами, текстурами;
  • Работе с освещением и сценами.

Преимущества:

  • Хорошее качество уроков в записи;
  • Логичный план обучения.

Недостатки:

  • Требуется регистрация на сайте;
  • Нет обратной связи.

КУРС ОТ ANIMATIONSCHOOL – Перейти на сайт

Информация о курсе

Этот курс рассчитан на тех, кто хочет познакомиться с миром 3D-анимации и понять, интересна ли ему профессия аниматора. Курс состоит из 4 небольших уроков, которые позволят немного погрузиться в специфику профессии.

Чему вы научитесь:

  • Установке и настройке Maya;
  • Созданию модели льдинки из примитива;
  • Базовым операциям моделирования.

Преимущества:

  • Простое и доступное изложение материала;
  • Подходит для новичков.

Недостатки:

  • Полное отсутствие обратной связи;
  • Необходимость регистрации на сайте.

Топ 14 лучших онлайн-курсов 3D-анимации для начинающих

Профессия 3D-аниматора родилась на стыке нескольких креативных направлений. Чтобы добиться успеха на данном поприще, нужно обладать художественным вкусом, разбираться в скульптуре, ориентироваться в трехмерной графике, знать принципы традиционной анимации, владеть специальными инструментами.
 

Постичь все премудрости можно, воспользовавшись предложениями заявленной тематики или обратившись к программам смежного контента. И то, и другое представлено как компаниями-хэдлайнерами дистанционного образования, так и узкопрофильными ресурсами.
 
Мы собрали лучшие онлайн-курсы по 3D-анимации для удаленного обучения. Есть как бесплатные уроки для начинающих, так и профессиональные образовательные программы с выдачей сертификатов, дипломов и помощью в трудоустройстве.

Школа анимации «СОЮЗМУЛЬТКЛУБ» (ЦАО, ЗАО)

В рамках курсов ученики узнают историю возникновения анимации, как создавать и оживлять собственных персонажей, освоят разнообразные техники мультипликации, смогут научиться работать на профессиональном оборудовании и специальных программах для съемок и, конечно же, снимут свои мультфильмы.

Лучшие ученики получат уникальную возможность практику на киностудии «Союзмультфильм» и поработать бок о бок с профессиональными мультипликаторами над действующими проектами.

В рамках курсов также будут проходить мастер — классы от профессионалов индустрии и интенсивы в каникулярное время.

Как создать анимацию с мышью и холодильником?

«Как в холодильнике мышь повесилась» – создаем сложную анимацию с характерной болтающейся мышью и раскрывающимся холодильником на основе векторной графики. Работаем с пространством, рисуем дополнительные элементы (холодильник, пол, стены). Можно добавить больше детализации, или оставить, как в примере.

Затем приступаем к деталям, одновременно с этим вспоминаем горячие клавиши и основные инструменты. Также вы научитесь создавать композиции, настраивать их, работать со слоем и его настройками. По сложности урок больше подойдет продвинутым пользователям или тем, кто проходит данный курс с первого урока.

28.

Школа программирования и цифрового творчества для детей «Кодабра» (по всему городу)

Школа основана в 2014 году. Занятия проходят в группах до 12 человек. Небольшая группа позволяет преподавателю индивидуально подойти к каждому ученику.

Если ребенок не был на занятии, преподаватель поможет ему наверстать пропущенный материал. Молодые и увлеченные профессией преподаватели дают простор для творчества и поощряют воображение. Каждый учащийся создаст свой проект, которым можно гордиться, показывать друзьям и родителям. Материалы курса всегда доступны в личном кабинете.

У «Кодабры» есть курсы как для совсем юных студентов, которые только знакомятся с компьютером, мышкой и файловой системой, так и для будущих профессионалов — тех, кто самостоятельно начал осваивать языки программирования и хочет развития.

Как создать анимацию бесстыжего кота?

По традиции – начинаем с основ, а именно, с рабочих инструментов, создания нового проекта. Автор расскажет, что такое навигация, поделиться различными фишками, которые помогут вам продумать рабочий процесс и оптимизировать его. Также в уроке небольшой обзор основных инструментов и информация о горячих клавишах

Активно используем ключи и таймлайн, работаем со слоями и движением, вносим правки, особое внимание уделяем движению персонажа и деталям

Одновременно с этим автор отвечает на вопросы слушателей вебинара, например, о том, почему для работы необходима именно англоязычная версия программы, а также насколько актуальна сама анимация, в том числе, в качестве профессиональной занятости.

33.

Как создать анимацию Рика и Морти?

Программа Adobe After Effects – отличный инструмент для тех, кого интересует моушн и анимация. Ее возможности безграничны, и помогают создавать массу креативных гифок любой сложности. Присоединившись к курсу, вы с первого же урока узнаете, как научиться работе в программе Adobe After Effects CC 2017.

В первом уроке автор покажет и расскажет, как создать анимационных персонажей Рика и Морти, на основе несложной иллюстрации из Сети. Можно найти такую же, или набросать свою. Из первого урока вы также узнаете, как настроить рабочую область под себя, какие инструменты вам понадобятся на начальном этапе, как создавать новый проект, открывать файлы, импортировать их из Photoshop и многое другое.

02.

«Polycent» (по всему городу)

Что такое 3D-анимация? Это изображения объемных объектов при помощи трехмерной графики. Изображения перестают быть плоскими, оживают.

При помощи 3D-анимации можно прорисовать как самых простых «схематичных» персонажей, так и объекты, которые практически невозможно отличить от настоящей фотографии.

Курсы 3D-анимации познакомят детей с этим интереснейшим направлением IT-сферы и научат их работе с одним из самых популярных инструментов для создания анимированной объемной графики MoGraph.

Направление Motion graphics (анимационный дизайн) — это визуальное оформление для видео, телевидения и кино. Трехмерная графика используется при создании видеоклипов, оформлении телевизионного эфира, заставок телепередач, титров в кино, рекламных роликов.

Школа развития «МАЯК» (ЗАО)

Большинство детей сейчас смотрит и любит мультфильмы. Но задумывается ли кто-нибудь из них о том, как же мультфильмы делаются?

Попытки запечатлеть движение в рисунке начались еще в первобытное время. История современной мультипликации берет начало в 19-м веке.

Каждый участник курса сможет погрузиться в мир мультипликации: познакомится с историей анимации и различными техниками, научится придумывать сюжеты, создавать персонажей (а также оживлять их, передавая эмоции с помощью мимики и жестов), подбирать музыкальное сопровождение и озвучивать мультфильмы. Результатом курса будет как получение теоретических знаний, так и создание собственного мультфильма.

В курс входит:

  • изучение истории мультипликации,
  • изучение видов анимации, ее принципов и основных приемов,
  • просмотр мультфильмов,
  • создание собственного творческого проекта.

Этапы создания творческого проекта:

  • разработка сюжета (на основе литературных произведений, музыкальных историй или собственных идей),
  • изготовление героев из различных материалов,
  • изготовление декораций,
  • съемки мультфильма,
  • подбор музыкального сопровождения,
  • озвучивание мультфильма,
  • монтаж.

Подходят занятия для детей от 6 лет и старше. Курс длится в течение всего учебного года. Сначала здесь будут изучать историю, принципы мультипликации и различные техники. Затем начнут создавать свои проекты: обсуждать сюжет, подбирать музыки, готовить материалы для изготовления декораций и героев.

Разбираем домашнее задание.

Урок будет полезен тем, кто хочет оценить домашнее задание других участников в рамках курса, узнать что-то новое, поучиться на ошибках и примерах работ. Автор курса разбирает работы участков курса, указывая на неточности, недочеты и ошибки.

Просматривая видео, вы услышите массу полезных советов, фишек в оформлении, стилях, а также научитесь оценивать собственные работы по качеству исполнения, креативности, с технической точки зрения. Отличный навык для дальнейшего развития, который точно пригодиться вам в будущем – на пути совершенствования умений и получения новых знаний.

14.

GeekBrains

Программы с гарантированным трудоустройством, онлайн-программы со стажировками, интенсивы, вебинары, мастер-классы и кейсы для подростков – на сайте портала Geekbrains посетители смогут найти оптимальный вариант получения образования

Познавательную информацию можно почерпнуть на тематических вебинарах или из статей в разделе «Блог».
 
Кейсов по мультипликации на ресурсе пока нет, однако, учитывая тесную связь данной сферы с геймдевом, пользователям стоит обратить внимание на 10-месячный комплекс «2D-художник игр». В рамках учебной программы студенты освоят цифровой рисунок, разберутся в азах стилизации, прокачают креативность и приобретут опыт в использовании инструментария 2D-художника.

Как создать анимацию чайного пакетика?

Интересная анимация, которая может использоваться в коммерческих проектах, например, для ролика чайного магазина или кафе. Автор подробно остановиться на рабочих областях, расскажет, где и какие инструменты расположены, как выглядит рабочий экран, как настроить весе это под себя.

Подробно он остановиться на окошечке «Project», как его настроить, что обозначает каждый пункт. Вы научитесь создавать новый проект с нуля, настраивать его. На каких пунктах необходимо остановиться, какие настройки важны.

Что такое «Preset» и какой из них выбрать? Также смотрим параметры Duration, и как их высчитывать

Что такое 25 кадров в секунду? Почему это важно и в чем секрет плавной анимации. За основу берем рисунки из Сети

05.

Карьера и зарплата аниматора в 2021 — 2025 годах

Получив диплом аниматора, можно начинать свою карьеру в мультипликационной студии или в компании, разрабатывающей видеоигры, можно работать на телевидении или в рекламном агентстве.

Заработок же зависит от того, какую именно должность вы будете занимать.

В 2021 году средние зарплаты в сфере анимации:

  • Художник-мультипликатор — от 80 000 ₽;
  • Моушн-дизайнер — от 90 000 ₽;
  • 3D-визуализатор — от 100 000 ₽;
  • Дизайнер видеоигр — от 100 000 ₽;
  • VFX-художник — от 140 000 ₽.

К 2025 году прогноз востребованности профессии аниматора:

Количество мультипликационного контента и видеоигр год от года будет только расти.

— Современная культура и медиапространство требуют производства все большего количества разноформатного анимационного контента. Стремительный рост OTT-сервисов, digital-сегмента, расширение рынка онлайн-продуктов, а также поиск новых форм и техник в искусстве анимации сделали очевидной необходимость в большом количестве квалифицированных кадров в этой сфере», — делится своими наблюдениями за информационным рынком директор киностудии «Союзмультфильм» Борис Машковцев.

Делаем мультфильм за пять минут

Автор гайда предлагает заняться своеобразным «читерством». Онлайн-приложение «Go! Animate» — идеальный помощник для людей, желающих добиться максимального результата с минимальной затратой энергии и времени. Вся рутинная работа проделана разработчиками. Пользователю достаточно выбрать из огромной библиотеки подходящего персонажа и локацию. Выполненная в стиле американских мультсериалов рисовка подходит для поздравлений, рекламных роликов, презентаций и приколов. Герой может шагать, бегать, танцевать, проявлять эмоции. Он способен говорить и петь: для этого включается соответствующий параметр и добавляется аудио-файл. Контент можно сразу опубликовать в видеохостинге, минуя сохранение на жёсткий диск.
 
 

Как легко начать

Одна из неприятных сторон мультипликации – кропотливая труд над перемещением персонажей. В уроке показано оформление движения ног, которое смотрится реалистично. Продемонстрирована и связь с рельефом «местности»: забавный герой идёт вверх и вниз, поднимается на холм. В дальнейших занятиях упор сделан на основные действия в монтажной программе, анимацию рта для озвучивания, удаление шумов. Плохие художники найдут незаменимые для себя гайды по копированию фона и срисовке.

Делаем мультик за полчаса

Самой известной платформой для создания мультфильмов с многоуровневым сценарием, значительным количеством действующих лиц и авторским подходом является Adobe Flash Pro. На основе флэш-анимации художник Олег Куваев сотворил легендарный мультсериал «Масяня», ставший символом рунета начала двухтысячных годов. Технология использовалась в проекте «Фиксики».

Проявить себя с творческой стороны может и любитель. Разобраться в навороченном функционале новичкам помогает блогер-мультипликатор Станислав Горин

В туториале внимание уделено настройке разрешения, созданию нового файла, анимированию, звуку. Автор делится лайфхаками по сглаживанию штрихов и проработке бликов и теней, перечисляет главные горячие клавиши. 
Владение средой разработки будет полезно при создании небольших игр и сайтов.
 

Создание анимации зависшего робота.

Отличный урок для новичков, который также будет полезен и опытным пользователям. Особенность инструкции в создании анимации полностью с нуля, что особенно актуально для людей, которые впервые видят программу Adobe After Effects, но хотят научиться анимации. Как и в предыдущих уроках, работаем в Adobe After Effects CC 2017, разбираем иллюстрацию на слои, которые потом будем анимировать.

Из урока вы также узнаете, что такое маски, контуры, как соединить объекты, что такое снепинг, тайм лайн, как увеличить композицию. Параллельно автор делиться различными фишками для профессионалов, объясняет преимущества горячих клавиш, делаться собственными наработками, позволяющими оптимизировать процесс создания анимации.

04.

Как стать концепт художником с нуля

Художественное образование

Как правило, его наличие для работодателей не важно, но лишним оно точно не будет. Самому концепт художнику проще работать, если он знает, как правильно изобразить человека, и разбирается в композиции

Самоучкам приходится узнавать все на практике или из обучающих уроков. 

Дизайнерское образование. Оно тоже не является обязательным, но может значительно облегчить работу тому, кто решил стать концепт художником. Сегодня при рисовании арт специалист редко использует бумагу и карандаш. Чаще всего он работает в различных программах: Photoshop, Corel, Illustrator, ZBrush, 3DsMax и другие — всем этим умеет пользоваться дизайнер.

Скорость и навык рисования на бумаге. Помимо владения базовыми программами, каждый, кто решил стать концепт специалистом, должен уметь быстро и качественно делать наброски от руки. 

Профильное образование. Как такового высшего образования, в результате которого можно получить диплом «концепт художник», нет. Но есть курсы, где можно научиться создавать мультфильм или игру с нуля. Среди таких школ  — Skillbox, Conceptart.education и другие. 

Портфолио с лучшими работами — то, что обязательно должно быть у художника, который решил стать концептером. Произведения в идеале должны быть выдержаны в одном стиле и отвечать требованиям современной арт индустрии.

Умение действовать в рамках технического задания. Каждый, кто желает стать концепт художником, должен уметь четко выполнять поставленную задачу. 
Хотя бы отдаленно разбираться в психологии поведения. Это нужно, так как концепт художник должен не только визуализировать, но и прорабатывать особенности характеров персонажа. 

Понимать принципы колористики и композиции. Этому можно обучиться на художественных курсах, самостоятельно или в школе концепт арта, например, MDP. 

Как найти стажировку и где лучшие места работы

  1. Найти несколько компаний, где хотелось бы работать, и хорошенько изучить их стиль, дизайн. Если это киноиндустрия, то посмотреть картины, которые уже вышли в прокат и стали популярны. Если речь идет о гейме, то поиграть, чтобы понять принцип игры. После этого нужно создать портфолио, отвечающее стилю конкретной компании. В идеале творец должен постараться изобразить то, что арт-директор мог бы прямо сейчас взять и использовать в проекте. К портфолио стоит добавить сопроводительное письмо о желании сотрудничества. 
  2. Если менять свой стиль в угоду заказчику не хочется, то можно найти компанию, продукция которой выполняется в той же стилистике, в которой рисует художник. Скорее всего, на это уйдет довольно много времени. Далее действовать нужно так же, как и в первом случае: написать, что хочется стать их сотрудником, и приложить портфолио.

Нетология

Компания Нетология разрабатывает образовательные программы с учетом запросов рынка труда и на базе современных методик, благодаря чему входит в пул ведущих центров, предлагающих обучение в режиме «онлайн». Удобная навигация сайта позволяет посетителям быстро выбрать нужный вариант по содержанию, насыщенности и собственному уровню.

Научиться работать с 2D- и 3D-анимацией на основе реальных заказов – данную цель ставят перед собой слушатели онлайн-курса «Моушн-дизайнер». Погружаясь в тему, ученики выяснят, как посредством профессиональных инструментов и методов влиять на восприятие зрителя, а с помощью пайплайна – оптимизировать работу над проектом. После 9 месяцев интенсивной учебы в резюме добавятся позиции «оживление простых объектов», «создание 3D-моделей», «видеомонтаж» и др.

Прежде чем браться за покорение вышеназванного курса, можно посмотреть запись бесплатного занятия для новичков. 
 

Курс по дизайну и анимации персонажа в Adobe Illustrstor и After Effects от Udemy

Сайт — udemy.com Длительность обучения — индивидуально. Стоимость обучения — 1 049 рублей.

По сравнению с предыдущим курсом, этот — более продвинутый. Он также будет полезен и новичкам, и начинающим дизайнерам и аниматорам, и профессионалам-мультипликаторам.

Программа курса:

  • персонажный моушн-дизайнер — особенности профессии;
  • четыре принципа анимационных роликов — сценарий, дизайн персонажа, стилистика и звук;
  • вдохновение и работа с клиентом;
  • геометрия — формы и фигуры для создания персонажа;
  • типы анимации;
  • рисование персонажа в Illustrator, послойная подготовка и экспорт;
  • загрузка персонажа в AAE, настройка рига (скелета), фиксация якорных точек, привязка частей тела, папеты;
  • циклы движения объектов, оцифровка походки.

В заключение обучения слушатели получат сертификаты и бонусы от наставника. Материалы курса останутся в доступе навсегда, их можно будет пересматривать в любое время.

Центр «ИнПро» (ЦАО)

Каждый из юных учеников сможет научиться изготавливать самые простые анимации и оживит своего самого любимого мультгероя. Совместно с преподавателями детки создадут персонажей, сюжеты и истории, которые станут настоящим мультиком.

Целью курса является:

  • ознакомление с термином и основами мультипликации;
  • создание видеоряда анимационных зарисовок с сопровождением звука;
  • создание и оживление героев, выдуманных детьми;
  • создание сценария к мультфильму;
  • выпуск мультика.

Для того, чтобы занятия были интересные, увлекательные и эффективные, здесь стараются использовать различные методики, рассказывать, беседовать и наблюдать за активными трудами подопечных. Все творческие задания выполняются совместно с детками, чтобы дать им понять, что они не одни, что здесь поддержат, направят и научат.

Чтобы дети получили максимум пользы, в процессе работы проводится упор на:

  • развитие памяти, внимания, а также логического мышления и пространственного воображения;
  • развитие мелкой моторики и глазомера;
  • развитие способности работать не просто руками, а совершать мелкие точные движения;
  • формирование умения работать командой;
  • создание игровых ситуаций, с помощью которых можно существенно улучшить коммуникативные навыки детей;
  • обучение аккуратности, бережности и экономному расходованию материала.

Большой фестиваль

Учиться дистанционно у лучших специалистов призывает онлайн-школа Sbfm, предлагая подборки авторских курсов. Будущие мастера могут осваивать аспекты печатной графики, коллажа, шарнирной конструкции, рисования на планшете и After Effects.

В качестве бесплатного контента – проект «Анимация и Я», состоящих из трех частей. Вначале пользователей ждут 15 видеолекций от известных мультипликаторов (в том числе и от гениального Юрия Норштейна). В практической части опытные преподаватели познакомят с современными техниками, с подготовкой рабочего процесса. Ученики узнают о материалах и ключевых инструментах. Заключительный блок посвящен выполнению творческих заданий, результат чего будет обсуждаться на специальном форуме. 
 

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector