Аниматор это кто. ведущий праздничных мероприятий!

Интересные факты

Как ЭТО делается?

3D-анимация профессионально выполняется двумя способами:

1. «Keyframe» или «Анимация по ключевым кадрам» . В данном случае промежуточные кадры между двумя ключевыми кадрами образуются автоматически с помощью интерполяции. Этот процесс называется «кейфрейминг». В своей основе это классический, самый старый и известный способ анимации со времен Уолта Диснея и Уинсора Мак-Кея — «раскадровка», как его называют в мультипликации, только выполненный с помощью компьютерной программы. 3D-пакеты делают процесс создания ключевых и промежуточных кадров значительно проще и быстрее, что позволяет более широкому кругу людей заниматься этой интереснейшей профессией.

2. «Motion capture» или «Захват движения». Данный способ представляет собой процесс записи движений любого объекта с целью последующего использования этой записи в ходе анимации. Для этого существуют специальные мокап-камеры, фиксирующие маркеры, нанесенные на обтягивающий костюм персонажа. Специальная мокап-система формирует файл с положением маркеров во время движения.

Многие начинающие 3D-аниматоры используют очень эффективный способ «Референс».

Аниматор записывает на видеокамеру самого себя, воспроизводя при этом необходимое по сценарию действие или диалог, а затем переносит всё это на персонаж мультфильма.

Обучение на аниматора

Это не та профессия, для получения которой потребуется потратить годы в колледже или вузе. При желании, достаточно лишь закончить курсы по обучению на аниматора или прийти в эту сферу вовсе без опыта, но с желанием его получить и наличием необходимых способностей.

Как уже было отмечено, в этой отрасли часто работают студенты театральных вузов (и даже их выпускники). Если и вас интересует высшее образование в сценической сфере, то одной из наиболее подходящих станет специальность «Актерское искусство» (код 52.05.01).  Для поступления нужно сдать ЕГЭ по русскому языку, литературе и истории, а также пройти творческий экзамен на базе выбранного вуза. Он чаще всего проводится в три тура (абитуриентов могут оценивать по сценической речи, актерскому мастерству, пластике, танцу, выразительному чтению и другим вариантам испытаний).

Обучение в вузе на аниматора и будущего актера в очной форме длится 4 года, во всех других форматах посещения занятий – 5 лет.

Требования

Мультипликатором может стать любой желающий. Однако необходимо ознакомиться с требованиями и навыками, а также стоит принять то, что если у кого-то нужных навыков окажется больше, то его путь к вершине мультипликационного искусства будет намного проще.

Знания и навыки

Преимуществами кандидата будут:

• чувства вкуса и стиля;
• понимание механики динамики и движения;
• уникальное видение мира;
• в некоторой степени психологизм (чтобы сформировать и передать характер персонажа);
• хорошее воображение;
• пространственное мышление.

Также необходим хороший глазомер, развитое чувство кинематики и наблюдательность. Пригодятся и актерские способности, потому что иногда, чтобы передать какие-то эмоции, необходимо срисовать их с живой модели, но не всегда под рукой будет человек, который готов помочь. Так что мультипликаторы часто срисовывают некоторые эмоции с себя. И главное – это умение рисовать.

К ключевым навыкам можно отнести и эффективное использование специальной техники (хотя бы знание компьютера и необходимых компьютерных программ). Цениться будет и пунктуальность, так как в современном мире все взаимодействие строится на дедлайнах, а потому просто необходимо уметь укладываться в срок.

Профессия мультипликатора требует постоянного развития, поступления новых знаний о существующих способах изображения, так как воплощение персонажа в разных техниках может выглядеть совершенно по-разному.

Личные качества

К необходимым личным качествам можно отнести:

• высокую работоспособность;
• умение брать на себя ответственность;
• целеустремленность;
• аккуратность, практически педантизм;
• терпение;
• чувство юмора;
• готовность к командной работе.

Где можно получить профессию аниматора?

Для того чтобы получить профессию аниматора не нужно оканчивать профильный ВУЗ (тем более, что таких просто не существует). Овладеть навыками этой профессии на сегодняшний день можно только в школах аниматоров, на специальных интенсивных курсах или в ходе специальных семинаров и репетиций

Если же Вы хотите не только стать аниматором, но и получить высшее образование, то рекомендуем Вам обратить внимание на такие ВУЗ, как:

• Челябинская государственная академия культуры и искусств (Уфимский филиал) – специальность «Менеджмент социально-культурной деятельности»;
• Белгородский государственный институт искусств и культуры – специальность «Постановка и продюсирование культурно-досуговых программ»;
• Орловский государственный институт искусств и культуры – специальность «Менеджмент социально-культурной деятельности»;
• Новосибирский государственный педагогический университет — специальность «Социально-культурная деятельность»;
• Пятигорский государственный лингвистический университет – специальность «Социально-культурная деятельность».

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	520 290,00 ₽

Российский университет театрального искусства — ГИТИС

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 500,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	279 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽

Школа-студия (институт) имени Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П. Чехова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 428,00 ₽

Московский городской педагогический университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	285 300,00 ₽

Театральный институт имени Бориса Щукина

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 000,00 ₽

Московский гуманитарный университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	240 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	100 000,00 ₽

Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения

Санкт-Петербург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	230 000,00 ₽

Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей

Оренбург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	214 143,00 ₽

Хабаровский государственный институт искусств и культуры

Хабаровск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	205 800,00 ₽

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова

Москва

Должностные обязанности

Перечень должностных обязанностей аниматора разрабатывается и утверждается руководством конкретной организации (культурно-развлекательного центра, гостиничного комплекса, event-агентства). В большинстве случаев при составлении должностной инструкции используются положения, представленные в Едином квалификационном справочнике должностей.

Согласно данному источнику, к основным трудовым функциям аниматора относятся:

• организация и проведение культурно-развлекательных мероприятий;
• разработка сценариев развлекательных программ, праздничных мероприятий, конкурсов, соревнований;
• организация и проведение репетиций;
• контроль над соблюдением графика репетиций и выступлений;
• подбор и подготовка реквизита, аксессуаров, костюмов и декораций для аниматорского представления.

Умение перевоплощаться и импровизировать отличает профессионального аниматора от дилетанта. Профессионал делает своего персонажа живым, ярким и эмоциональным, заставляя всех присутствующих на празднике поверить в его реалистичность. Такие профессиональные навыки, по утверждению опытных аниматоров, формируются и совершенствуются в течение многих лет работы в этой сфере деятельности.

Профессия режиссер.

Если разговор заходит о кино, мы все интересуемся кто режиссер, кто играет и о чем. Но знаете ли вы что это за профессия, режиссер? Начнем с того, какими качествами должен обладать человек, который хочет работать в этой профессии. Режиссура предполагает: 

Хороший организатор 

Коммуникабельность 

Разносторонне развитая личность, начитанность, не мешает хорошая физическая подготовка. Режиссер с плохим здоровьем — это беда для всего коллектива.

  Индивидуальность, не путать с самодурством и неадекватностью. 

Это начальный набор для любого человека, который хочет посвятить себя этой профессии. А вот дальше начинается образование. 

 Невозможно представить себе человека в профессии режиссер, если он не знает основ, сценического мастерства, не имеет понятия о том, как пишется синопсис, разрабатывается сценарий, не умеет и не знает основ монтажа или мизансценирования и т. д. 

Это все ремесло, без которого невозможно стать великим художником. А я так думаю, что в этой профессии должны быть только великие, ну на крайний случай выдающиеся)) 

Почему-то принято считать, что режиссеры, как правило — это неудавшиеся актеры. Это абсолютная чушь. Режиссер не только хороший актер, но и как правило педагог и психолог.(пример Никита Михалков) Это входит в его профессиональный набор. Я вам это рассказываю потому, что я сама режиссер и отработала на ТВ не один год. Имею за плечами два высших образования и стала лауреатом Всероссийского конкурса “Моя провинция” (телевизионные программы и документальное кино). Так что эту профессию я знаю не  понаслышке, а изнутри. Современный режиссёр должен разбираться в маркетинге и сейчас этому учат в первую очередь.  

Режиссёры зачастую становятся продюсерами своих же фильмов. Это становится смежной профессией. А куда деваться?

Какие направления в режиссуре существуют сегодня 

оператор

1. Режиссер кино 
2. Театра 
3. Рекламы 
4. Клипмейкер 
5. Телевидения 
6. Сериалов 
7. Массовых праздников и театральных представлений 
8. Предвыборных компаний (движки), это вообще отдельная область в политологии и режиссуре, и так далее 

Заканчивая академию рекламы ВГИКа, я и не предполагала, что это только начало. Режиссеры учатся всю жизнь. 

В наше время не существует “чистого” направления в режиссуре, как и нет “чистого” жанра. Эклектичность (смешение жанров), зачастую дает совершенно новое направление в искусстве. Но, какой бы вы не занимались режиссурой, вам, придётся всегда работать с музыкой, звуком и изображением. 

Оплата труда

Компании, где можно работать 3d-аниматором

Профессия 3D-аниматора очень востребована в современном мире и, соответственно, высоко оплачивается. Доходы специалиста зависят от региона работы, специфики и величины компании. 

Ступеньки карьеры и перспективы

В сфере 3D-графики 3D-аниматоры — самые востребованные специалисты, от которых во многом зависит успех фильма. Карьера 3D-аниматора может развиваться в направлении освоения смежных специальностей (художник-постановщик, художник по текстурам, моделлер, сетапер, визуализатор, композер). В вертикальном направлении роста карьеры 3D-аниматор может стать ведущим аниматором или лидом по анимации, который осуществляет общий стиль анимации всего проекта, контролирует работу всей команды специалистов, обучает их. В дальнейшем возможен рост до владельца или директора анимационной студии.

Интересные факты

Как ЭТО делается?

3D-анимация профессионально выполняется двумя способами:

1. «Keyframe» или «Анимация по ключевым кадрам» . В данном случае промежуточные кадры между двумя ключевыми кадрами образуются автоматически с помощью интерполяции. Этот процесс называется «кейфрейминг». В своей основе это классический, самый старый и известный способ анимации со времен Уолта Диснея и Уинсора Мак-Кея — «раскадровка», как его называют в мультипликации, только выполненный с помощью компьютерной программы. 3D-пакеты делают процесс создания ключевых и промежуточных кадров значительно проще и быстрее, что позволяет более широкому кругу людей заниматься этой интереснейшей профессией.

2. «Motion capture» или «Захват движения». Данный способ представляет собой процесс записи движений любого объекта с целью последующего использования этой записи в ходе анимации. Для этого существуют специальные мокап-камеры, фиксирующие маркеры, нанесенные на обтягивающий костюм персонажа. Специальная мокап-система формирует файл с положением маркеров во время движения.

Многие начинающие 3D-аниматоры используют очень эффективный способ «Референс».

Аниматор записывает на видеокамеру самого себя, воспроизводя при этом необходимое по сценарию действие или диалог, а затем переносит всё это на персонаж мультфильма.

Что читать?

Марк Джамбруно, «Трехмерная графика и анимация»

Стив Робертс, CHARACTER ANIMATION IN 3D

Сергей Цыпцын, «ПОНИМАЯ МАУА»

Ричард Уилльямс, THE ANIMATOR’S SURVIVAL KIT

THINKING ANIMATION: BRIDGING THE GAP BETWEEN 2D AND CG

Кен Приб, «THE ADVANCED ART OF STOP-MOTION ANIMATION»

Ричард Уильямс, «The Animator’s Survival Kit» («Набор для выживания аниматора») — книга о рисованной анимации будет очень полезна начинающим 3D-аниматорам.

Сколько зарабатывает аниматор

Учитывая то, что у меня очень гибкий и непостоянный график, у меня всегда разная заработная плата. За 1 час работы я получаю 150 рублей. В будние дни я работаю 8 часов в среду (в этот день я не учусь), также я работаю по 8 часов в субботу и воскресенье. Если учёба позволяет, то в какой-нибудь из будних дней могу выйти на 2-3 часа.

Неприятные ситуации из рабочей практики

Бывают ситуации, когда я собираюсь идти увольняться. Однажды пьяный отец одного из детей подошёл ко мне и стал допытываться, почему я здесь работаю. Я молодая девушка, выгляжу нормально, почему-то он решил, что я занимаюсь эскортом, то есть моё присутствие среди детей — нечто неправильное.

Ресторан работает по принципу “клиент всегда прав”. Если ему показалось, что ты плохо делаешь свою работу, то обязательно нужно извиниться. Именно по этой причине я не согласилась поработать официанткой. Я вижу, как к ним относятся, и понимаю, что не хочу такого постоянного давления. Моя работа в этом плане проще.

Тут начинается другой мир.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

• Высокая востребованность профессии
• Интересная творческая работа, где в полной мере можно проявить свой талант
• Высокий уровень оплаты труда

Минусы

• Несмотря на творчество, в этой работе присутствуют моменты однообразия и рутины, с которыми можно справиться, периодически меняя вид деятельности (переключаться между пакетами программ, менять персонажи или объекты).
• В процессе работы довольно быстро теряется ощущение оживления персонажа, и вся работа сводится к простым действиям типа «подвигай немного в этом месте», «покрути тут».
• Много времени занимает освоение этой профессии и доведение до совершенства результатов работы.

Описание

Основная часть работы художника-аниматора заключается не только в отрисовке одного или нескольких персонажей, но и в детальном рассмотрении и воспроизведении их фаз движения. Но мультипликатор – понятие довольно широкое. Оно включает в себя деление профессии на небольшие, но конкретные подвиды, каждый из которых специализируется на какой-то определенной области. Таким образом, выделяются следующие направления:

• постановщик;
• персонажист;
• фоновщик (декоратор заднего плана);
• контуровщик;
• фазовщик;
• прорисовщик;
• заливщик;
• мультипликатор спецэффектов.

Постановщик отвечает за передачу идеи режиссера и единый стиль ее исполнения. Персонажист создает детально проработанные образы героев. Фоновщик ответственен за все, происходящее на заднем плане мультфильма. Контуровщик переносит наброски мультфильма с бумаги на специальную ленту-пленку.

Фазовщик прорабатывает конкретные действия персонажа при помощи анализа его фаз движения. Прорисовщик переносит все наброски на чистовик, соблюдая все указания и исправления, отмеченные режиссером и постановщиком. Ну и мультипликатор спецэффектов создает различные красивые эффекты (в том числе погодные условия).

Особенности профессии

Художник анимации – талантливый фантазер, который умеет визуализировать самые сложные задачи. Он изучает сценарий, получает указания от режиссера, тесно сотрудничает с коллегами. Во время работы художник анимации решает следующие задачи:

• создает концепцию и эскизы, а также вносит в них правки;
• занимается отрисовкой сюжетов и персонажей;
• использует элементы компьютерной графики для создания 3D-проекций;
• принимает участие в разработке концепции, может давать рекомендации по корректировке сценария;
• определяет стиль композиции, работает с цветовой гаммой;
• занимается созданием графического сюжета.

Обязанности напрямую зависят от компетентности и дополнительных знаний художника анимации. В крупных проектах он может заниматься исключительно анимацией и графикой, в небольших – курированием всех процессов, связанных с визуализацией. Художник анимации может не иметь высшего образования, однако навыки рисования крайне важны. Специалисты без профильной подготовки могут не добиться успеха или принимать участие исключительно в малобюджетных проектах.

Требования к аниматору

Современные работодатели не требуют актёрского образования и целенаправленно этой профессии не учат. Чаще всего на такую работу принимается просто творческая молодёжь.

Но основные требования к аниматору следующие:

• максимум артистизма;
• пластика и вокальные данные;
• умение импровизировать;
• хорошая фантазия;
• умение завоёвывать расположение публики;
• грамотная речь, хорошая дикция;
• знание различных конкурсов и игр;
• умение быстро реагировать на ситуацию, сглаживать неровности и шероховатости;
• готовность работать круглосуточно (работа в зоне отдыха);
• умение наносить грим.

К детским аниматорам могут предъявляться такие требования, как ориентация во временных интервалах и наличие медицинской книжки, т. е. артист должен знать, когда детям комфортно резвиться, а когда им нужно дать паузу для отдыха, переключая их на более спокойное действие.

Кроме того, детские аниматоры должны различать активных и пассивных детей и уметь найти подход к каждому.

Как видим, профессия аниматор требует полной самоотдачи. Этот человек должен изначально обладать определёнными талантами и быть психологически готов работать с людьми. Но самое главное — артист неизменно должен быть активным, весёлым, жизнелюбивым и искренним.

Обучение на аниматора

Это не та профессия, для получения которой потребуется потратить годы в колледже или вузе. При желании, достаточно лишь закончить курсы по обучению на аниматора или прийти в эту сферу вовсе без опыта, но с желанием его получить и наличием необходимых способностей.

Как уже было отмечено, в этой отрасли часто работают студенты театральных вузов (и даже их выпускники). Если и вас интересует высшее образование в сценической сфере, то одной из наиболее подходящих станет специальность «Актерское искусство» (код 52.05.01). Для поступления нужно сдать ЕГЭ по русскому языку, литературе и истории, а также пройти творческий экзамен на базе выбранного вуза. Он чаще всего проводится в три тура (абитуриентов могут оценивать по сценической речи, актерскому мастерству, пластике, танцу, выразительному чтению и другим вариантам испытаний).

Обучение в вузе на аниматора и будущего актера в очной форме длится 4 года, во всех других форматах посещения занятий – 5 лет.

Вузы

Московский гуманитарный университет, МосГУ

Артист драматического театра и кино (Факультет культуры и искусства)

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова

Актерское искусство (Актерский факультет ВГИК)

Московский городской педагогический университет

Артист драматического театра и кино (Институт культуры и искусств)

Российская Государственная специализированная академия искусств

Актерское искусство (Театральный факультет РГСАИ)

Международный славянский институт

Актерское искусство (Актерский факультет)

Кто такой мультипликатор?

Мультипликаторами (аниматорами) называют художников, которые заняты созданием мультипликации, т.е. анимационных фильмов для детей и взрослых. Художник придумывает сюжет, персонажей, создает мимику и жестикуляцию героям, рисует эскизы. После создания эскизов и образов главных героев специалист выполняет раскадровку и расцветку будущего мультика, создает промежуточную анимацию персонажей.

Весь объем работы над мультфильмом один человек выполнить не в состоянии, поэтому над проектом трудятся целые команды художников, каждая из которых выполняет лишь одну узкоспециализированную часть работы.

Как работать аниматором с детьми

Каждая возрастная категория детей имеет свою специфику. Аниматоров заказывают для малышей от 1 года и до подросткового возраста 14-15 лет. Самое главное — уверенность в себе. Если вы будете бояться сказать лишнее слово, то любая публика это почувствует

Вы потеряете ее внимание

Для малышей от 1 до 2,5-3 лет чаще заказывают аниматора-няню, который будет все время находиться рядом с детьми, поиграет с ними в простые игры, поможет подняться на горку, порисует

Внимание аниматора к таким праздникам должно быть повышенным, а подготовка максимальной

Детвора от 3 до 5 лет ждет, что к ним на праздник придет настоящая сказка, поэтому подготовка должна быть соответствующая. Входите в образ, играйте, пародируйте тембр голоса персонажа, манеры поведения. Будьте уверенны в себе, все время привлекайте компанию к играм. Чередуйте активные конкурсы с пассивными, побольше музыки и танцевальных заданий. Тогда вы точно сможете завоевать любовь и признание своей публики.

Детки от 4 и до 7 лет настроены на активный отдых: эстафеты, задания на выносливость и скорость, на ловкость, силу, смекалку — это то, что вам нужно. Не бойтесь быть смешным и играйте с ними в свои же игры. Подыгрывайте, проигрывайте детворе, но не забывайте про дисциплину. Все задания озвучивайте громко и четко. Так же как и правила поведения.

Возрастная категория от 8 до 12 лет считается одной из самых сложных. Не менее сложной является категория 13-15 лет, но она встречается реже. В таком возрасте очень трудно угодить детям. Это тот самый переходный возраст, о которым мы все много слышали. У кого-то он начинается уже 8-9 лет, а у кого-то позже. Так как заранее невозможно определить этот фактор, то для перестраховки всегда лучше иметь в своем арсенале 2-3 приключенческих квеста. В этом возрасте детям нужно самоутверждение и признание сверстников. Активные квестовые программы на достижение результата будут отличной возможностью проявить себя каждому подростку.

Должностные обязанности

Если быстро описать процесс создания мультфильма, то он будет иметь несколько этапов. Первый – это поиск идеи. Далее идет обсуждение того, как будут выглядеть персонажи. Делаются первые наброски.

Затем в дело вступает команда художников. Они рисуют все: персонажей, задний план, эффекты и так далее. Само собой, получается это не сразу – необходимо тщательно продумать детали, образы, как вписывается герой в обстановку. Часто одного и того же героя могут перерисовывать несколько раз. После детальной отрисовки идет заливка цветом, и вот персонаж почти готов.

Предпоследний этап – проработка таких мелких деталей, как жесты, мимика и другие движения, которые в обычной жизни едва заметны. И завершающие этапы – раскадровка, анимация и создание компоновок.

Реклама — двигатель прогресса. Расскажите о себе людям

Дальнейшим шагом было создание группы в соцсети — для меня удобно было использовать ВКонтакте! Создал группу и назвал ее “Территория Счастья”, в описании прикрепил текст-визитку, где рассказывал о своих услугах аниматора, ценах. На стене прикрепил портфолио своего пирата Джона Полундра! Пригласил друзей, многие из лояльности ко мне вступили, кто-то откровенно насмехался, НО… я был уверен в успехе и просто заключил с ними пари, что смогу развиваться.

В итоге, на ближайший Новый год – это был год петуха (2017), они дружно кукарекали в такт песенке “в лесу родилась ёлочка” на городской площади!

Категории аниматоров

Аниматоры делятся на категории, в зависимости от темы мероприятия.

• Ведущий на детских праздниках. Это специалист, который прекрасно взаимодействует с детьми в возрасте 3-12 лет. У него всегда в запасе несколько игр и конкурсов, шуток и фокусов. Он всегда наряжается в яркие костюмы, чтобы детям было максимально интересно.
• Ведущие корпоративов. Это аниматоры, которых нанимают для проведения праздничного или спортивного мероприятия. Программа ведущих этой категории рассчитана больше на взрослых.
• Туристический аниматор. Эти специалисты развлекают посетителей отелей, на пляжах, на улицах курортных городов. Для них создаются целые программы взаимодействия с туристами.

Я очень люблю работать с детьми

Меня зовут Михайлова Екатерина Владимировна, я из города Ярославль. На данный момент мне 20 лет. С недавнего времени я переехала в Москву, поэтому и задалась вопросом, где и как мне найти работу и начать получать свою копеечку?

В летних лагерях меня захватывает эта детская беспечность и полная душевная отдача.

В Москве же было сложнее устроиться, ведь лагеря не работают круглый год, да и с учебой не совсем удобно совмещать. Мне, конечно, повезло, но я бы и сама, думаю, смогла бы прийти к данному предложению через интернет.

И в Москве для меня нашлась работа по душе

Мой друг позвал меня работать в агентство праздников детским аниматором. Опыт у меня имелся большой, тем более я могла находить общий язык с ребятами любого возраста, начиная с 5 лет и заканчивая подростками 16 лет. Естественно, я согласилась попробовать.

Для тех, кто никогда не работал с детьми, но всю жизнь проводил со своими младшими братьями или сестрами, не составит труда справляться с обязанностями, возложенными на аниматора, тем более в большинстве агентств проводится обучение. А что еще удобно, оно может быть дистанционным (видео-уроки для начинающих).

Описание и характеристика профессии

Итак, кто такой аниматор и что он делает. Это специально нанятый актер, который организуает всевозможные постановки, конкурсы, викторины, шоу в зависимости от аудитории. Он может работать в одиночку или в составе группы аниматоров. Он занимается тем, что не дает собравшимся людям скучать.

Выделяют несколько специализаций аниматоров в зависимости от места проведения мероприятия и собравшейся публики:

1. Детские аниматоры. Это очень обширная категория. Некоторые работники способны увлечь любую возрастную категорию детей, другие специализируются только на малышах. Как правило, для каждого возраста существует несколько отработанных программ, заготовлены соответствующие костюмы киношных или мультяшных персонажей, различных животных. Такие специалисты в основном работают на днях рождения в кафе и дома, на детских утренниках. Нередко аниматоры развлекают детей в больницах, помогая им выздороветь.
2. Корпоративные аниматоры работают по приглашению работодателей на неформальных собраниях трудовых коллективов: корпоративных вечеринках, выездах на природу. Здесь кардинально другой подбор игр и конкурсов, очень важен интерактивный формат, чтобы никто из участников не остался в стороне.
3. Аниматоры в гостиницах – это универсальные «бойцы», которые при необходимости занимаются с разными категориями посетителей: женщинами, детьми, подростками или семьями. Они способны организовать спортивные соревнования, танцевальные шоу, всевозможные квесты.

Отдельная группа – работники анимационных фирм, которые участвуют в различных рекламных кампаниях, промо-акциях. Здесь необходимо свои наработки подогнать под требования заказчика и тематику мероприятия.

Основные места работы аниматоров:

• агентства, специализирующиеся на организации праздников и свадеб;
• дома отдыха и гостиницы (чаще в курортных зонах);
• рестораны и клубы;
• крупные торговые центры с детскими комнатами;
• парки аттракционов.

Многие массовики-затейники работают как фрилансеры, принимая заказы от клиентов. У них обычно нет мощного звукового оборудования и команды, но вызов клоуна на день рождения ребенка по-прежнему очень популярен.